后之视今，亦犹今之视昔。

        恩师收到一本江阴介居书院的创刊号，指着其中沈鹏老先生的几篇文章告诉我要认真读。

       拜读之后，发现篇篇精彩，需要反复咀嚼，其中有一篇名为《中青年与老一代书法家的比较及其他》的论述，写于一九九八年。

       二十年过后，当年的青年已经到中年，当年的中年也快要步入老年。《兰亭序》云：“后之视今，亦犹今之视昔。” 今天看二十年前的论断，更是别有一番滋味。

这里摘录几段引人深思的：

1、当代的书法，不可否认有现代感。可是一般说来“现代感”不应当是外加的、表面的。现代感如何在创作中体现？是在传统的基础上融进一种现代的感情？还是纯属现代的形式？或者对形式来一个大跨度的变革？或者是把时间和空间用一种新的方式加以组合？我一向认为是可以多放尝试的，“现代感”是多元的。

2、书法家只有先“静”下来才能“动”，在精神放松的状态下，才能进入紧张的创作状态。“五乖””五合”既是创作的客观物质条件，更是主观精神准备。文徵明跋怀素《自叙帖》没有忘记“狂怪处无一点不合轨范”。

3、书法艺术是一种文化现象，但从事这门艺术并不等于就具备了文化。

4、如果认为从事了某种艺术，就注定具有了创造性思维，就高于别人，是不合事实的。海涅说，上帝开宴会的时候要把诗人放在首席，那也看什么样的诗人吧。

5、希望，每一个人能发现自己的优点，自己的长处，发现自己如何学习最能见效，然后去达到自己所希望的目标。但同时，在发现自己的长处的时候也要注意自己不足的地方。你擅长一种刚健型的，但也不可忽略柔美型的，在吸收柔美的时候，也不要把你的那个“刚健”丢弃掉。

共勉。